모든 사진가를 위한 핵심적인 강의

현실이 사진을 통해 표현될 때 달라지는 5가지 핵심요소인 프레임, 노출, 심도, 색 그리고 Movement 등 사진에서 가장 중요한 내용을 군더더기 없이 체계적이고 알기 쉽게 알려주는 사진가의 필수 지침서입니다. 

실전 촬영에 바로 적용할 수 있는 실용적인 내용

이론적이고 기술적인 내용만을 전달하는 것이 아니라 실제 카메라의 뷰파인더를 통해 보이는 장면과 노출계의 움직임 그리고 노출값의 사례를 하나하나 설명함으로써 어디에서도 만나지 못했던 실용적인 내용으로 구성되어 있습니다.

어렵고 복잡한 내용을 너무나 쉽게 풀어내는 이채로운 사진강의

누구나 궁금해하지만 아무도 잘 알려주지 않던 카메라와 사진에 대한 필수지식을 우리 일상생활에 비유해서 쉽게 풀어내고 설명하는 알차고 이채로운 강의노트입니다. 

이 책의 저자인 이준섭 사진작가는 각종 사진단체의 초청강의를 비롯하여 현재 서울 서초문화대학에서 DSLR 감성사진교실 기본/심화 그리고 사진연구과정 등 수준별 맞춤교육을 진행하고 있으며 매 학기마다 수강신청 접수가 1~2일 만에 매진되는 등 사진교육계에서는 너무나 잘 알려진 스타강사이다. 

잘 짜여진 체계적인 커리큘럼과 독특하고 이채로운 강의기법으로 진행하는 유명한 그의 사진강의 내용 중에서 가장 핵심적이고 원론적인 부분을 모아 출간된 이 책은 2018년 9월 초판발행 이후 2년 만에 2쇄가 완판될 정도로 사진가들 사이에 인기 사진교재로 자리를 잡았으며, 이번에 발행된 3쇄는 수록된 내용과 예제 사진들을 새롭게 추가하고 수정하여 완성도와 가독성을 더욱 높인 개정판으로 출간되었다. 

사진을 담는 사람이라면 꼭 숙지하고 숙달되어야 하는 사진의 기본을 제대로 알고 있는 사진가들이 흔치 않은 것이 현실이다. 그래서 이 책에 수록된 내용은 사진의 기초적인 것처럼 보이지만 사진 촬영의 본질적인 핵심을 깊이 있고 전문적으로 다루고 있기 때문에, 사진을 취미로 가진 모든 사진가를 위한 필독서는 물론이고 사진이 복잡하고 어렵다고 느끼는 초/중급 사진가들에게 사진의 핵심지식에 쉽고 친절하게 접근할 수 있는 훌륭한 지침서가 될 것이다.

Prologue

제1강 프레임 (Frame)

Lesson Ⅰ 화각과 초점거리

1. 화각 (Angle of View)

2. 초점거리 (Focal Length)

3. 초점거리와 피사체 초점거리

4. 초점거리와 화각의 관계

5. 초점거리 이해하기

 5.1 풀바디와 크롭바디

 5.2 35mm 환산초점거리

Lesson Ⅱ 광각렌즈와 망원렌즈 특징

1. 광각렌즈는 넓게만 담는 것이 아니다

2. 망원렌즈는 가깝게 당기기만 하는 것이 아니다

Lesson Ⅲ 사진의 프레임 (Frame)

1. 프레임에 대한 이해

2. 사진은 뺄셈이다

3. 대표적인 프레이밍 (Framing) 방법

 3.1 선택과 의미부여

 3.2 프레임 분할

 3.3 프레임 속 프레임 (Frame in Frame)

제2강 명암 (측광, 노출)

Lesson Ⅰ 측광(測光)과 노출(露出)

1. 측광과 노출의 과정과 원리

 1.1 노출계와 적정노출 

 1.2 평균측광의 원리 

 1.3 평균측광과 적정노출의 문제점 

2. 측광의 종류와 특징

 2.1 평가측광 (니콘 : 멀티패턴측광)

 2.2 스팟측광

 2.3 기타 측광

Lesson Ⅱ 촬영모드 (평가측광기준)

1. Auto Mode

2. P (Program) Mode

3. Av (Aperture priority), A Mode

 3.1 일반적인 촬영방법

 3.2 노출브라케팅 (AEB, Auto Exposure Bracketing)

 3.3 노출고정 (AEL, Auto Exposure Lock) 

4. Tv (Shutter priority), S Mode

5. M (Manual) Mode 

 5.1 M모드를 알아야 하는 이유 

 5.2 촬영순서의 차이 (Av모드 vs M 모드) 

 5.3 노출계 동작의 차이 

 5.4 M 모드 촬영사례 

 5.5 M 모드에서 노출보정과 노출고정 

Lesson Ⅲ 스팟측광

1. 반사율에 대한 이해 

 1.1 반사체와 광원 

 1.2 명암과 색상 

2. 평가측광과 스팟측광의 차이 

 2.1 촬영사례 #1 (명암차이) 

 2.2 촬영사례 #2 (역광) 

 2.3 촬영사례 #3 (색상표현) 

3. 스팟측광으로 촬영을 해 보세요 

 3.1 조리개우선모드 (Av, A Mode) 

 3.2 M 모드 (Manual Mode) 

제3강 심도 (Depth of Field)

Lesson Ⅰ 심도에 대한 이해

1. 심도(Depth of Field)란 무엇인가? 

2. 초점과 착란원(Circle of Confusion) 

3. 사진에서 심도의 역할 

Lesson Ⅱ 심도를 조절하는 방법

1. 심도가 발생하는 이유 

2. 심도가 달라지는 4가지 방법 

 2.1 조리개에 의한 심도조절 

 2.2 배경의 거리에 의한 심도조절 

 2.3 피사체에 다가서는 방법에 의한 심도조절 

 2.4 초점거리를 이용한 심도조절 

 2.5 4가지 조건을 모두 이용한 심도조절 

3. 심도 미리보기 

4. 심도에 대한 결론과 요약 

Lesson Ⅲ 심도를 이용한 보케 구성

제4강 색 (White Balance)

Lesson Ⅰ 색, 그리고 색온도

1. 색상환 

2. 색온도 (Color Temperature) 

3. 색온도가 사진에 미치는 영향 

Lesson Ⅱ 화이트밸런스 설정

1. 화이트밸런스 프리셋 메뉴 

 1.1 텅스텐광 (3200K) 

 1.2 태양광 (5200K) 

 1.3 AWB (Auto White Balance) 

 1.4 프리셋 설정에서 주의할 사항 

2. 색온도(K값)를 직접 조정 

3. Custom White Balance 

 3.1 Custom WB를 사용해야 하는 이유 

 3.2 Custom WB 원리 

 3.3 Custom WB 실습 

Lesson Ⅲ 화이트밸런스 응용

1. 프리셋을 태양광으로 설정

2. 색온도를 의도적으로 높이는 경우 

3. 색온도를 의도적으로 낮추는 경우

제5강 시간 (Movement)

Lesson Ⅰ Movement의 4요소

1. 피사체 고정, 배경 고정 

2. 피사체 움직임, 배경 고정 

3. 피사체 고정, 배경 움직임 

4. 피사체 움직임, 배경 움직임 

Lesson Ⅱ Movement 촬영방법

1. 촬영 모드 (Camera Mode) 

2. 피사체 고정, 배경 고정 

3. 장노출 (Long Exposure) 

 3.1 야간 장노출 

 3.2 주간 장노출 

4. ING 촬영 

 4.1 Panning 

 4.2 Tilting 

 4.3 Zooming 

Epilogue